10. Verzerrung, Psychoakustik und Raum
"Saturation", un mot que l'on associe à la musique Rock jouée essentiellement à la guitare. Cependant, les saturations peuvent également être utilisées de manière ciblée lors du mastering. Les lampes et les transformateurs en particulier sont des composants qui génèrent des harmoniques perçues comme agréables et chaudes par l'oreille. Afin d'obtenir un mix un peu plus "épais", des saturations harmoniques intentionnelles sont créées. Le fait que ce type de traitement s'accompagne généralement d'une certaine compression est un effet secondaire positif.
L'utilisation de plug-ins qui imitent les sections maîtres de grandes et coûteuses tables de mixage analogiques est devenue très populaire. En particulier, les enregistreurs à bande de mastering créent un attrait sonore particulier. Si vous ne pouvez pas vous permettre l'achat et la maintenance d'un tel enregistreur, vous pouvez utiliser de très bons plug-ins qui émulent tout le chemin d'un signal vers la bande magnétique et retour - y compris les changements de niveau, de réponse en fréquence, de phase, d'effets de saturation et de compression.
De tels effets sont comptés parmi les effets psychoacoustiques, c'est-à-dire ceux qui exploitent habilement les particularités de l'audition. Un type fréquemment utilisé sont les limiteurs psychoacoustiques. Il s'agit essentiellement d'un limiteur multibande capable de maximiser l'énergie dans des plages de fréquences distinctes qui sont analysées séparément par l'oreille. En conséquence, l'impression de volume peut être extrêmement élevée, mais il ne faut pas non plus exagérer ici, car tôt ou tard des artefacts tels que l'écrêtage deviendront audibles, ce qui peut rendre l'impression sonore dure et désagréable.
Pour ne pas avoir à déployer trop d'énergie dans graves, mais tout de même avoir une impression profonde, une autre astuce psychoacoustique est souvent utilisée: l'oreille humaine est capable de reconstituer un ton dominant manquant dans un signal car, d'un point de vue physique, il appartient au signal. Cet effet résiduel garantit, par exemple, que nous entendons les tons dominants les plus graves d'une contrebasse, bien que l'instrument ne délivre presque que les harmoniques associées. Un Bass Enhancer en profite en générant des harmoniques et en abaissant le ton dominant.
Si vous pensez qu'une réverbération n'a pas sa place dans le mastering: Non! Une réverbération ciblée et utilisée avec parcimonie, peut créer un "espace commun" pour le mix avec les réflexions. De plus, une queue de réverbération offre de l'épaisseur aux instruments.
