Hal Leonard Guitar Method Jazz Guitar

Questo libro contiene moltissimi argomenti e può dare alcuni spunti al principiante.
Tuttavia è un genere che non può limitarsi nel capire dove mettere le dita, viene richiesta una conoscenza dell'armonia.
Per la parte di accompagnamento ci sono troppe forme d'accordo all'inizio conviene memorizzarne poche ed affrontare le ritmiche con metronomo e pazienza. Arricchendo il bagaglio di accordi man mano.

Per la parte di improvvisazione contiene una quantità di approcci enorme (arpeggi, scale, modi) e dubito si possa arrivare a comprenderli in poche pagine.

A mio avviso conviene partire dagli standard più semplici, approfondendo l'analisi armonica e provando ad inserire in modo scolastico soprattutto al'inizio degli arpeggi per l'improvvisazione, lavorando sugli accordi ritmicamente per l'accompagnamento.

Piuttosto scegliere un buon insegnante e lavorare sull'armonia degli standard classici (autumn leaves, all the things you are, etc...)anche se le ricadute si vedono a medio-lungo termine. Assicuro che il cammino almeno per me è piuttosto doloroso ed i risultati incerti, per me ne vale la pena. Do dei consigli sui libri in italiano ma ritengo sia necessario un insegnante:
Chitarra jazz di Umberto Fiorentino
Teoria ed armonia jazz di Gramaglia
Real book tutti i volumi
Irealpro o band in a box su PC

Diese Buch ist weniger ein didaktisch aufgebautes Lehrbuch, als ein methodisch gut organisiertes Übekompendium für eher Fortgeschrittene. Im Idealfall verfügt man über Notenkenntnisse, grundlegendes Verständnis zur Hormonielehre und einiges an gitarristischer Praxis - dann kann man damit selbstständig arbeiten, und das sehr gut! Als (Jazz)Einsteiger sollte man auf jeden Fall mit einem Lehrer arbeiten, bzw zunächst anderweitig Erfahrungen sammeln.

Beispiel: Es geht los mit Chords und Begleitungen. Seite 8: 24 Grifftypen für alle gängigen Septakkorde, in 9 Tracks zu üben. Seite 12: leitereigene Erweiterungen mit 16 weiteren Griffen, in den nächsten 5 Tracks zu üben. Seite 14: alterierte Akkorde: 42 Grifftypen - dazu 4 Beispieltracks. Hier ist man also schon bei "dominant thirteen sharp eleven" angekommen - wer zu diesem Zeitpunkt nicht weiss was das heisst, braucht erstmal ein anderes Buch. Ganz zu schweigen davon, dass man das Material selbstständig in verschiedene Tonarten übertragen und auf Standards anwenden sollte etc pp.

Die CD ist recht gut eingespielt, kein Plastiksound sondern richtige Musiker. Ausserdem sehr inspirierend und rhythmisch variabel beim Comping. Die Beispiele sind eher kurz, längere Jamtracks fehlen, die Beispielsongs am Ende sind unter 1 min.

Kompetenz ist hoch. Für Fortgeschrittene ein guter und empfehlenswerter straffer Überplan, Jazzwissen konzentriert auf den Punkt gebracht.

Diese Methode hält sich zu Beginn nicht lange auf und legt richtig los, verliert unterwegs kaum an Tempo und hört genau so schnell wieder auf. Hört sich wenig schmeichelhaft an, hat mich aber total begeistert. Denn durch die knappen, fast stichwortartigen Erläuterungen bleibt das ganze übersichtlich und man selbst bleibt so davor bewahrt, erschlagen zu werden. Man steht eher in der Gefahr, sich manchmal etwas hängen gelassen zu fühlen, aber verbliebene Wissenslücken kann man ja bei Bedarf woanders stopfen. Immerhin kann man so selbst entscheiden, welche Bereiche man vertiefen möchte.

Allerdings sollte man nicht gerade erst begonnen haben, seine Saiten zu quälen, um sich das, was nicht ausdrücklich erwähnt wird, denken zu können. Vor allem Grundkenntnisse in Harmonielehre sind hier unentbehrlich.

Also für Jazz-Einsteiger genau das Richtige, aber nicht, wenn sie auch gleichzeitig Gitarren-Einsteiger sind. Abgesehen davon, dass man bei dem Preis sowieso fast nichts falsch machen kann, kriegt man auch richtig Input dafür. Und wer nur mal eine Ahnung bekommen möchte, wie Jazz auf der Gitarre funtioniert, der ist hier genau richtig. Denn wer glaubt schon, dass man Jazz von vorne bis hinten erklären kann?